Duplas Criativas – Parte 4: Gezo e José – Oficina Marques

→ Todas as notícias

Para concluir a nossa série sobre duplas criativas que vivem e trabalham em Lisboa, conversámos com Gezo e José da Oficina Marques sobre os desafios e oportunidades de trabalhar em conjunto num projeto — e como a pluralidade de Lisboa molda o seu trabalho.

Os nossos amigos da Morgado do Quintão, produtores de vinho com uma afinidade especial por arte e design, juntaram-se a nós nesta conversa, trazendo consigo algumas garrafas para partilhar durante o encontro.

Comecemos então por perguntar: qual é o vosso processo criativo e quais são os papéis de cada um nesse processo?

Gezo: O nosso processo criativo é muito colaborativo. Começamos sempre por escolher um tema para as novas coleções e discutimos qual será a linguagem, o código, o tipo de história que queremos contar — e, a partir daí, dividimos os papéis.

José: É um processo disciplinado e ao mesmo tempo caótico, porque a troca de ideias tem sempre essas duas componentes. Às vezes programamos o tema e falamos sobre ele. Mas depois entra num grande brainstorming — e isso acontece a dobrar. Por isso, há referências diferentes, informações diferentes, que acabam por se complementar no trabalho.

Quanto do vosso processo é planeado e quanto é deixado ao fluxo mais orgânico e livre?

José: Acho que mesmo um trabalho muito planeado tem sempre surpresas que vêm da própria obra. Quando nasce, chega um momento em que o trabalho sai das nossas mãos.

Acho que isso acontece sobretudo na fase em que produzimos as peças em cerâmica e madeira — há uma parte que entregamos à própria peça. E esse momento em que a peça ganha vontade própria, que não estava no projeto inicial, é muito interessante.

Gezo: Porque é diferente do desenho inicial — por causa do material real, das temperaturas, do ambiente... há uma dinâmica imprevisível que abraçamos no nosso processo criativo, e que adoramos. Dizemos que o nosso trabalho vive muito das cicatrizes, das imperfeições que o próprio processo traz. Mas depois também regressamos a uma parte mais organizada — por isso, muitas vezes, oscilamos entre organização e experimentação.

Como é que se complementam no processo criativo?

José: Complementamo-nos ao somar energias. Costumamos dizer que somos três universos. O Gezo tem o seu universo pessoal, eu tenho o meu universo criativo — e a soma dos dois cria uma terceira entidade: a Oficina Marques.

É por isso que também assinamos com o nome do estúdio. A nossa linguagem é a combinação e o complemento destes universos, referências e técnicas diferentes.

Cada vez mais tentamos trabalhar em conjunto. Claro que também fazemos peças originais em nome individual — eu tenho peças minhas, o Gezo também — mas acreditamos que a soma das nossas energias cria um trabalho maior e mais completo.

Preferem trabalhar em colaboração ou individualmente?

José: Juntos ou em separado? São coisas completamente diferentes. Costumo dizer que há uma passagem bíblica que diz que quando vamos sozinhos, chegamos mais depressa. Mas nem sempre vamos mais longe. Isso aplica-se ao trabalho individual — consegues agilizar, pensas contigo próprio e produzes a peça.

Quando se trabalha em par, em colaboração, é preciso saber escutar. E da minha experiência pessoal, isso é um exercício — não é fácil, e falo por mim. Mas sempre que isso acontece, olho para o resultado final e vejo que é muito melhor, com mais conteúdo, com os pontos de vista do outro — e isso é extremamente enriquecedor.

Gezo: Eu prefiro trabalhar em conjunto. Porque acredito que, apesar de ser desafiante para o ego, no fim conseguimos criar algo muito maior, superior ao nosso ego criativo. Algo mais... completo.

José (continua): E depois há a parte manual — o toque, o cortar, o colar. E nesses momentos, nesse processo, temos de encontrar uma boa colaboração. Porque cada pessoa tem competências diferentes. Não somos bons em tudo. E quando tens alguém com quem partilhar, descobres essas forças diferentes — e o resultado é muito melhor.

O que vos entusiasma em Lisboa, no contexto do design?

Gezo: Neste momento, acho que Lisboa está super vibrante em termos de design e arte. Sempre acreditei que Lisboa era uma cidade perfeita para ser artista e experimentar. É possível trabalhar numa cidade que, apesar de cada vez mais cosmopolita e europeia, ainda vibra com a energia da experimentação. Acredito que eventos como a Lisbon Design Week podem — e devem — trazer essa dinâmica. Hoje, devemos lutar para que Lisboa esteja no mapa do design europeu.

Lisboa é também uma das cidades mais antigas da Europa, e a verdade é que aqui se sentem muitas camadas de história. Claro que Lisboa é sol, é azulejos, é praia — mas também é Fórum Romano, é Fenícia. Há muitas camadas nesta cidade, e nós inspiramo-nos muito nisso. Lisboa não tem só um tipo de cultura — a cultura aqui é plural. E isso é muito entusiasmante nesta cidade.

Como é que as pessoas podem explorar essa cultura e história do design para além dos locais turísticos habituais?

José: Falávamos há pouco do Núcleo Arqueológico da Rua dos Correeiros, na Baixa. É uma experiência incrível, porque literalmente se desce às escavações e ali encontra-se design. Encontras vasos, urnas, ânforas que, antigamente, eram usados para conservar peixe — as sardinhas — e depois exportar.

São fragmentos de design de outras épocas que Lisboa acolheu. São camadas de história que se foram sedimentando. E no fim, acabamos por ver a vida de um objeto — percebes que os objetos têm uma vida e que são preservados. As pessoas que os usaram já cá não estão, mas continuam a contar a história. Isso fascina-nos. É por isso que vamos a feiras, visitamos esses lugares — porque acreditamos que os objetos têm alma e espírito que se preserva.

E agora uma ou duas perguntas finais aos nossos amigos da Morgado do Quintão:

De onde vem essa afinidade com a arte e o design?

Que projetos culturais têm atualmente em curso?

A Morgado do Quintão está ativamente envolvida no enoturismo, oferecendo experiências como provas de vinho, visitas à adega e alojamento em casas restauradas que combinam exteriores tradicionais com interiores contemporâneos. Esta abordagem permite não só dar a conhecer os vinhos da propriedade, como também abrir a riqueza cultural e histórica do Algarve a visitantes de todo o mundo. Organizam ainda o festival cultural CAMP, a cada dois anos, e o OpenHouse, que junta gastronomia local e música. São também patrocinadores de iniciativas no mundo das artes, como a Lisbon Design Week.

Por que razão decidiram apoiar a Lisbon Design Week?

O entusiasmo em torno do design em Portugal, especialmente no contexto da Morgado do Quintão, nasce desta fusão entre elementos tradicionais e estética contemporânea — seja na produção de vinho, na hospitalidade ou nas artes visuais. Apoiar iniciativas como a Lisbon Design Week está alinhado com a missão mais ampla da propriedade: promover a cultura, o património e a inovação portugueses. E ao fazê-lo, aproxima a Morgado do Quintão da sua comunidade natural — de criadores, sonhadores e fazedores.